Manuela Echeverry, líder de relación con sellos y artistas para Spotify en la región Andina, habla sobre el Radar Fest, un encuentro que reunirá a artistas, creadores y voces de la industria de la música para hablar sobre los sonidos que hacen parte fundamental del presente y futuro de la música. Con esta iniciativa, desde 2020 Spotify ha apoyado a más de 1000 artistas emergentes de la región Andina y ha abierto nuevas oportunidades para ellos.
Spotify llega a Bogotá con la primera edición colombiana de RADAR Fest, el encuentro con el que la plataforma muestra en vivo a los artistas de su programa para talento emergente. El 19 y el 20 de octubre, Casa Spotify Bogotá y el Teatro Libre de Chapinero recibirán conciertos, charlas y talleres con nombres como Luister La Voz, GeezyDee y Nanpa Básico, que cerrará el festival seis años después de haber sido seleccionado para RADAR. Buena parte del público no comprará boleta: serán los fans más fieles de cada artista, invitados por la propia plataforma.
Pero ¿qué hace que un artista entre al radar de Spotify y qué pasa después de que lo logra? Para entender cómo se escoge a estas nuevas voces y cómo la plataforma las acompaña en el salto del audífono a la tarima, hablamos con Manuela Echeverry, líder de relación con sellos y artistas para Spotify en la región Andina.
Cuéntanos un poco sobre la evolución de Radar en estos años, ¿Cómo se originó? y ¿qué ha pasado desde el lanzamiento del proyecto en 2020?
Como tú muy bien lo acabas de decir, Radar se fundó en el 2020 en 183 mercados. Desde su creación hemos apoyado a más de 1000 artistas y solo en la región Andina hemos apoyado a 30 artistas a través del programa de Radar, incluyendo nombres como Ovy On The Drums, Nanpa Básico, Blessed, Irepelusa, que también hace parte del line up de nuestro Radar Fest de este año, y la increíble Ela Minus, que fue artista Radar en el 2020, fue la primera artista Radar Andinos.
Durante los últimos 5 años hemos recogido un montón de conocimiento y aprendizajes para entender lo que realmente necesitan los artistas para el desarrollo de sus carreras; lo que nos trae a este increíble momento de la campaña “En Nuestro Radar” y el Radar Fest, donde trascendemos un poco el tema editorial y curatorial dentro de la plataforma y buscamos ser un aliado 360 para el desarrollo de la carrera de los artistas con temas de educación, mentoría, networking, contenido, a través del cual podamos profundizar en la historia de los artistas, pero sobre todo con el tema de ponerles un escenario y una audiencia de top oyentes con toda la disposición de descubrir a nuevos artistas.
Entonces, la evolución de los últimos 5 años nos ha permitido llegar al momento en el que estamos hoy, en el que podemos llevar a cabo grandes acciones que de verdad le brindan herramientas tangibles a los artistas en etapa de posicionamiento para el desarrollo de sus carreras.
¿Por qué en esta ocasión tomaron la decisión de salir de la plataforma y llevar el programa a una escena diferente? ¿Por qué tomaron la decisión de que el acceso a este evento fuera por invitación a los Top Fans?
Justo en estos últimos 5 años hemos podido aprender que, si bien la plataforma, las playlist y todo el tema editorial y curatorial es importante, los artistas en desarrollo necesitan mucho más que eso. Y por eso, para nosotros es tan importante extender la experiencia por fuera de la plataforma y darles apoyo a los artistas desde otros ámbitos que también son importantes para sus carreras, porque si ellos entienden y tienen las herramientas y la educación respecto a estos ámbitos, van a poder tener carreras exitosas también dentro de la plataforma.
Entonces, es súper importante construir, no solo de adentro hacia afuera, sino de afuera hacia adentro. Porque las comunidades y las audiencias se crean así. Usualmente conquistas a tus primeros fans a través de tu primer show en vivo. Por eso, las expectativas de todo esto que estamos haciendo, que como bien dices, lo estamos llevando por fuera de la plataforma, es que los artistas que hacen parte de esto se vayan con todo el conocimiento que necesitan para seguir desarrollando su proyecto, pero también con nuevos fans, porque vamos a poner a disposición de ellos a los top oyentes, de la plataforma en Bogotá, realmente solo están invitados los top fans, así que lo que esperamos es que muchos de estos artistas se vayan con nuevos fans que los conocieron aquí en Spotify por primera vez.
¿Cómo fue el proceso de crear el cartel y elegir a los artistas que participarán en esta edición del Radar Fest? ¿Qué aspectos tomaron en cuenta?
El cartel del Radar Fest está compuesto de varios frentes. El primero, artistas que ya han pasado por el programa de Radar, como lo son Nanpa Básico, Ela Minus e Irepelusa. El segundo, artistas con los que hemos trabajado de manera muy cercana desde nuestros inicios, como lo es Goyo o el productor de Cartagena, Gangsta. Pero también tenemos artistas que son apuestas, que vienen de la escena del trap que está súper latente en ciudades como Medellín, o en la región del Pacífico, con nombres de Buenaventura como Topboy TGR, también está Geezydee.
Otras apuestas también son artistas de la región, como Jaze, que es un artista peruano o La Cruz, que es un artista venezolano. También tenemos a los artistas que actualmente son los embajadores Radar de este año, como lo es Milena Benites.
Lo que queríamos es tener una curaduría super diversa, y abarcar todos los géneros y los sonidos que sentimos que en este momento son el presente, pero también el futuro de la música de nuestro país. Por eso tenemos muchos sonidos de Cartagena con Keke Minowa, Luister La Voz, Hector Nazza; pero también del Llano con Lady Arias y Milena Benites. Todo esto para reflejar el presente y el futuro de la música que está representando Colombia.
¿Cuáles son los retos más grandes de hacer una curaduría para que cada uno de ellos tenga sentido dentro de un mismo cartel?
Yo creo que realmente el reto más grande de hacer una curaduría es escoger, porque el talento colombiano es increíble. Hoy en día estamos creciendo un montón en términos de la música que surge de este país en cuánto nos escuchan por fuera.
En el 2025, el 90% de las regalías de artistas colombianos vinieron del exterior y tenemos una oleada de talento tan fuerte que hoy podemos decir que 2/3 del top 50 de Colombia son artistas colombianos, cosa que no pasaba en el 2020 cuando solo era el 30%.
Las escuchas de artistas colombianos en Colombia también han crecido en los últimos años más del 200%. Entonces, creo que el reto más grande es escoger entre el talento tan increíble que hay en este país, pero por eso esta es tan solo la primera edición del Radar Fest y seguiremos llevando a cabo diferentes acciones para cada vez más poder abarcar a todo el talento que tiene este país.
¿Qué oportunidades has visto que se han abierto para los artistas que han participado en todas estas ediciones de Radar? ¿Que has visto en el talento colombiano que hace que estos artistas crezcan tan rápido y que tanta gente empieza a escuchar la música nacida aquí?
Hemos visto muchísimas historias y casos de éxito. Hay una que recuerdo con mucho cariño y es Junior Zamora. Él fue artista Radar Andinos en el 2023 y posterior a su paso por el programa fue firmado por Sony Music; actualmente sigue firmado por la disquera y también también fue seleccionado ese mismo año dentro de un listado en el que los medios de música reseñan a los proyectos que tienes que tener en la mira y esa fue una historia muy bonita que nos enorgulleció un montón.
También Nanpa Básico, yo creo que es una historia que llevamos muy cerca al corazón porque cuando él pasó por el programa Radar tenía menos de 5 millones de oyentes mensuales, y hoy por hoy podemos decir que en Nanpa Básico es una estrella regional, una estrella global, tiene éxitos globales y la historia de Nanpa ha sido una historia de desarrollo y crecimiento super consistente y desde Spotify hemos estado trabajando muy cerquita de él y de su equipo.
Y Ela Minus, también me parece un caso de éxito que tenemos que mencionar. Ela fue la primera artista Radar Andinos en el 2020, por eso es tan importante que hiciera parte de este festival. Y no por Spotify, pero sí en gran parte hemos acompañado y estado muy cerca de ella a lo largo del desarrollo de toda su carrera, y Ela ha tenido la oportunidad de pasar por escenarios como Coachella; ella es de las pocas artistas colombianas que ha pasado por ahí, de girar por el mundo siendo la telonera de Caribou, uno de los artistas de electrónica más importantes que existen hoy.
Entonces, al final del día Radar suma su granito de arena en las historias de estos artistas y se demuestra que el acompañamiento no es solo mientras eres el artista Radar en el 2020 o en el 2021, sino que hasta hoy seguimos trabajando cerca a esos artistas y por eso hoy por hoy están todos como parte esencial del Radar Fest.
¿Qué aprendizajes se han llevado de toda esta experiencia?
Yo creo que los aprendizajes más grandes es darnos cuenta de que los artistas necesitan más que una plataforma y más que una playlist; necesitan herramientas tangibles, necesitan aprender, necesitan conectar, necesitan tener la oportunidad de ser descubiertos y creo que todos esos aprendizajes los hemos traído a este espacio.
¿Cómo les gustaría que evolucionara el programa en los próximos años?
Yo creo que lo que más queremos lograr o como queremos que siga evolucionando el programa Radar, es que cada vez tengamos más espacios como estos; de brindarles experiencias de conexión, networking y descubrimiento, a los artistas que están en etapa de posicionamiento o de desarrollo. Que no solamente sea un Radar Fest o una campaña de “En Nuestro Radar” al año, sino que podamos tener estas acciones de impacto constantemente, para que podamos abarcar a muchos más talentos, como lo que te decía, el reto más grande de curaduría es que Colombia y la región tienen demasiado talento y lo difícil es escoger.
Entonces, lo que yo creo nos haría felices o hacia donde nos queremos encaminar es que cada vez podamos hacer más, más acciones de impacto en el marco de Radar y que no solamente sea un Radar Fiesta al año, sino que cada trimestre o incluso cada mes podamos tener una acción, de manera que podamos tener un mayor alcance e impactar las vidas y las carreras de más artistas de la región.